維沙卡帕特南（Visakhapatnam）的手工藝品酒店提供了四個傳統藝術和手工藝品形式的環形視圖，這些形式很少在全球舞臺上引以為傲。室內設計師Ameet Mirpuri和當地工藝品顧問Krupanand Karthik將Verve帶到幕后藝術酒店品牌設計欣賞自去年11月開業以來，世界上第一家位于維沙卡帕特南（維薩格）的豪華手工藝品酒店已經成為一個沉浸式體驗中心，將安得拉邦鮮為人知的工藝品放在地圖上。由城市設計師Ameet Mirpuri和當地手工藝品設計師Krupanand Karthik共同致力于與國家工匠，藝術家和藝術大學畢業生密切合作。

在這里占據中心位置的工藝品傳統是Tholu Bommalata或皮革皮影戲，Budithi黃銅作品，kalamkari或筆藝術，以及玩具制作的Etikoppaka藝術。詳細信息和元素已經無縫地融入棕櫚灘酒店15,000平方英尺的遺產翼的每個角落，而且可以說，miseenscène的主要目的是為此灌輸一種自豪感。古代文化遺產在不同的觀眾中。Andhra Art＆Craft Hotel酒店擁有古老而迷人的古老魅力，融入現代風格。

您曾與過去的諾富特和雷迪森等當代酒店集團合作過。你為什么參加這個項目？ 

多年來，我參與了Vizag棕櫚灘酒店的翻新和改造，其中手工藝品酒店是一個延伸。五年前，我們從幾個房間開始，輕松地基于這種手工藝概念，那是我們剛開始研究的時候。我們帶來了一位工藝品設計師Krupanand Karthik，它發展成為大約15個月前創造一個全新翼的想法; 沒有真正的尤里卡時刻。

它的USP是什么？

安德拉的工藝品并不是很出名，所以這是一個很大的吸引力。海灘上的位置是另一個。如今，公眾的橫截面更喜歡傳統的精品酒店; 與難以接近的五星級酒店品牌設計產品不同，它們的定價是吸引和挖掘千禧一代和熱衷于個性化體驗的專業人士的愿望。如今，奢華的空間，設施和裝飾，以及整體體驗和對細節的關注。因此，每件家具都精心整理細節。例如，房間的門看起來就像Andhra puja房間的房間，通常用鈴鐺裝飾; 長凳的靈感來自于jhulas（秋千），盡管在這種情況下，它們固定在地面上。

你能解釋其中一個房間的設計策略背后的想法嗎？

在Tholu Bommalata或皮革木偶室，我們從流浪的藝術家和表演者那里獲得靈感，這些藝術家和表演者過去常常從一個村莊到另一個村莊舉辦展覽會或嘉年華會（泰盧固語中的jatra）。他們會唱歌，告訴財富，出售商品，表演特技和紋身當地人以換取金錢。其中一個主要的吸引力是木偶大師，他將根據史詩重述宗教故事。幾個世紀以來，這種古老的習俗將神話和當地的民間故事和新聞傳遞到最偏遠的角落。裝飾旨在反映這種工藝和手工藝人的背景故事。

你面臨的最大挑戰是什么？

我們在試錯階段創建了數千個模型，每個方面都具有挑戰性。為每個房間選擇面料 - 大約24個 - 是一項相當艱巨的任務。然后有一些例子，比如涂料會對漆面做出反應，我們不得不當場解決這些問題。在這樣的酒店，有可能被破壞; 客人可能會對他們在墻上看到的東西感到好奇，并希望觸摸它。因此，我們必須確保織物不難維護，門上的飾面不難照顧。所有的藝術品都是可拆卸的，所以如果酒店需要在五年后重新粉刷，那么一切都可以拆卸，保存和放回去。讓一個地方看起來很誘人是很容易的，但是以一種方式設計它也很容易維護。

你與工匠合作的外賣？

我們經常將“手工制作”這個詞視為理所當然，而我們很容易向零售商或中間商提供信貸，而實際的創作者最終只能獲得收入的一小部分。藝術酒店品牌設計中的標志設計，vi設計，空間設計我發現保持真實和真實非常重要。對于這些工匠來說，保留他們垂死的藝術是至關重要的，老一輩想要傳授他們的知識和技能的那種激情是我在其他任何地方都看不到的。另一方面，他們的孩子將其視為一項業務。

這座城市如何為酒店的創新設計元素和整體美學做出貢獻？ 

Vizag是印度最大的城市之一，綠化，海灘，工藝品 - 所有這些都為酒店的氛圍和感受提供了信息。我們希望游客能夠吸收環境的能量并參與國家的文化，無論是通過觀察細節還是通過請求與工匠會面。我們希望在嘗試新穎的東西時忠實于文化和核心價值觀。你是如何參與這個項目的？

大約一年前，我在印度寺廟中開發了一系列基于雕刻，灰泥工作和雕塑的字體。那是我碰巧遇見Ameet Mirpuri的時候。我想到了使用這些字體創建房間號和酒店標志的想法。

我們巧妙地使用了設計，以便客人以有意義的方式體驗和與空間互動。每件工藝品最初都描繪了神話傳說，社會習俗和古代傳說。Tholu Bommalata客房的床頭板采用老式劇院的形狀，配有木偶和劇院窗簾，營造出古怪的氣息。帶輪子的彩色長椅的靈感來自蘇打水車，這是一個jatra的主要景點之一。衣柜配有多個門和隔間，如果你打開一些，你會發現里面有一個皮革木偶！

告訴我們如何將當地工匠的豐富遺產與全球印度消費者的期望相結合。

參與這個項目的每個人都來自Andhra，因為他們的熱情而基本上都在這里。一點點的靈感來自古老的安德拉寺廟文化，它基本上了解了我自己的設計理念。我一直深入參與床頭板的設計 - 每個房間的核心 - 以及藝術品的策展和制作。所有的東西，無論是學習桌還是浴室裝飾，都充滿了細節。

這些天人們旅行時，不是關于他們的去向，而是他們的整個體驗和外賣，所以我們想講一個故事。如果他們想了解更多信息，我們還會在客房內提供小冊子，告知客人有關工藝品的信息，并指出他們可以參觀Vizag內外的景點。

這是您的第一個酒店項目嗎？ 

這是我的第一個室內設計項目，藝術酒店品牌設計它具有挑戰性和教育性，因為從概念化到實現，事情發生了變化。我經常為當地政府，企業和非政府組織舉辦研討會 - 從金屬鑄造和壓花到木雕和木材加工。Andhra工藝委員會和Telangana工藝委員會組織這些活動，設計師與當地工匠合作，幫助他們創造和營銷設計。我培訓現有的新技術工匠以及可以進入工藝品的新工匠。必須教授一些工藝品。有些人是世代相傳的，但新一代人必須得到指導，這就是我進來的地方。

作為一名訓練有素且受過良好教育的專業人士，您從與當地自學成才的藝術家和雕塑家合作中學到了什么？ 

在設計工作室工作對你有好處，但它并沒有給我我渴望的創造性滿足感。我更喜歡與城外的偏遠村莊或城鎮的集群合作。在基層工作幫助我突破了界限。我主要對家具感興趣，并且在我在Narsapur居住了一年之后，我從Vijayawada機場開始大約四個小時，在那里我學會了如何從當地社區編織和鉤編，所以我沒有使用過多的面料。

經過培訓和教育，我們有時會采用機械方式做事，偶爾我們需要忘掉。作為學生，我們認為我們必須不斷創新或即興創作。因此，當我們與工藝品集群合作時，我們會嘗試開發一些他們以前從未見過的東西。但最重要的是要對當地人保持敏感。如果我們想改變一切，我們必須確保它不會稀釋工藝的核心身份。